可他从没丢过那点“唱歌”的热情。
小时候，他最喜欢的不是玩具，而是收音机里那些外国歌剧。
每当旋律响起，他眼睛就亮了。别的小孩看完电影记得剧情，他记得的是旋律和舞步。
17岁那年，怀着一腔孤勇，他从广州只身南下香港。
他知道，这趟旅程可能回不了头。但他更知道，不闯一次，人生就太寡淡。
最早，他混迹于荔园游乐场唱歌。台下观众不看他，只顾吃喝打牌。他唱得满脸是汗，他们连头都不抬。
可他不介意。他觉得，只要能唱，就够了。
后来，他和几个朋友成立了“罗文四步合唱团”。
在酒吧驻唱，为了盖住喝醉客人的吵闹，他拼了命地唱。唱得肺都快炸了，可也正是那段日子，练出了他的唱功。
1977年，他出了第一张专辑《前程锦绣》。那年，他32岁，终于熬出头。
他的歌，字正腔圆、情感饱满。他的台风，夸张、妖娆、前卫，像是把舞台当成了生命的延长。
从此，他的名字，和“香港流行乐坛”紧紧绑在了一起。
《小李飞刀》、《狮子山下》、《铁血丹心》一首接一首，哪一首都能唤醒时代记忆。
那时候的他，是无可争议的“歌王”。
他也是第一个在香港搞个人演唱会的人，服装、灯光、舞美，全部自己设计，全城轰动。
舞台之王，情感之谜
关于罗文的感情，外界一直众说纷纭。
他从不避讳舞台上的风格大胆、行为另类。
他穿紧身衣、画浓妆、戴夸张的假发，有时比女星还耀眼。他自己都曾笑称，“我是香港的妖怪”。
可他从没承认过具体的恋情。
圈里传他和某男歌手关系暧昧，也有人猜他曾跟某富商女儿有过来往。
还有传言说，他这一生其实暗恋过梅艳芳。但这些，都无从证实。
他不婚不育，身边一直只有一位贴身助理陪着。有人说他孤独，有人说他清醒。
但了解他的人知道，他并不需要太多“热闹”。
他更享受舞台。他说，舞台上的灯光，就是他最亲密的爱人。
他对感情低调，对朋友却极重情。
张国荣称他为“老大哥”，梅艳芳喊他“师傅”，连林子祥、谭咏麟、叶倩文都敬他三分。
他是那种，朋友一句话就愿意帮到底的人。
可偏偏，死后却因一笔所谓的“医药费借款”，让人议论纷纷。
灵堂风波，富豪挨轰
罗文去世那天，香港各路名人齐聚灵堂，张国荣、陈百强、叶倩文……几乎能叫出名的，都来了。
可是，刘銮雄的出现，却让本该庄严的葬礼变了味。
他站在灵堂门口，主动接受记者采访，说罗文生前的助理找他借了100万，说是看病用。但人都走了，这钱还没还。
说者无心，听者炸锅。
这话一出，媒体疯了，第二天各大报纸都是“借钱门”的头条。
罗文的好友们愤怒不已。
邓光荣第一个冲出来，直接在灵堂门口大声呵斥：“你在乱讲什么？人都没了，你说这些干嘛？”
刘銮雄还想解释，但邓光荣毫不留情，把他赶了出去。
这事当时引发全城热议。
有人质疑刘銮雄炒作，也有人说他是被冤枉的。但大部分歌迷更愿意相信，罗文不会做出有损人格的事。
就连金庸都亲笔写下挽联，称罗文的歌声“秋夜春朝，随喜随忧”，那是对他人格最大的认可。
生前荣耀，身后荣光
罗文去世后的第十年，红磡举办了一场纪念演唱会。
虽然人已不在，但他的歌还在。他的影像，他的笑容，他那句“斜阳里，气魄更壮”，仍然响彻整个体育馆。
台上的每一个后辈，都曾受过他的提携。
容祖儿说，是他让她知道，唱歌不仅是技巧，更是态度。
郑伊健、陈小春、黎姿，也都叫他“师父”。
除了教人，他还自己出钱搞音乐剧，《白蛇传》、《柳毅传书》，都是他一手推动。
虽然亏了不少，但他说：“亏钱就亏钱，开心就好。”
他不仅唱流行，还唱粤剧。他说，“文化不能断”。
他在艺术上疯魔般执着，在私底下却极其节俭。一套演出服穿五年，一顿饭吃几十块，从不讲排场。
1996年，他宣布退居幕后。他说，要把舞台让给年轻人，自己退下传承经验。
但他从未真正离开。
哪怕晚年身体渐差，他也坚持站上台，直到最后一场演唱会，声音已经不再高亢，他还是坚持唱完了。
直到2002年，他在玛丽医院安静地闭上眼。没有遗言，只留下一堆奖杯、一屋子的录音带，还有满城的歌迷。
他的葬礼，不奢华，不高调，但感人至深。
金庸、黄霑、顾嘉辉写下哀悼文字，弟子们亲自打理后事。
就连纸扎灵屋，都是按照舞台样式做的。他们说，“他生前离不开舞台，走了也要让他站在灯光下”。
如今，他安葬在将军澳。墓前常年鲜花不断。有人默默站立，有人轻声哼唱。
他的歌，成了很多人青春的一部分。
尾声
罗文不是最红的，却是最有灵魂的。他不是最有钱的，却是最有骨气的。
他敢穿、敢唱、敢说，也敢扛下嘲笑。他用一生告诉大家，做音乐不需要讨好世界，只要忠于内心。
他是那个在最动荡的年代，用歌声唤起一座城希望的人。
哪怕今天的年轻人，没听过他的歌，也该听听他唱的《狮子山下》。
那不是一首普通的歌，是一代人用来对抗命运的战歌。
刘銮雄被赶出灵堂，终究只是他传奇人生中的一段小插曲。
而他的歌，会继续在霓虹灯下回响。一如他的人生，从不低头。返回搜狐，查看更多